第1932章 理解万岁(2 / 2)

这不免也让秦放歌的粉丝们心惊胆战一番,好在,再也没有出现比“英伦忧郁王子”约翰选择的E大调大提琴协奏曲更让人心碎的音乐作品。

下半场的三位学生都是国人,可选择的基本也都是国外作曲家的作品。这点倒也不奇怪,本来大提琴就的西洋乐器,然后,中国的作曲家数量本身就少,专门为大提琴而创作的作品,更是少之又少,实在没得选择。就连秦放歌自己,也没有公开发行什么专门为大提琴而作的作品。

是秦放歌的粉丝,又学习大提琴的学生们,也只能是从他的其他音乐作品,特别是小提琴作品中进行改编,然后练习和演奏。

但由于小提琴和大提琴的演奏技术技巧差距也是相当大的,这些他们自行改编的作品,自娱自乐还行,断然是不敢拿到秦放歌这个作曲家面前来献丑的。

像是大家最喜欢改编的二十四首随想曲,还有幽默曲,幻想曲,浪漫曲,以及那首最为契合大提琴的G弦上的咏叹调,秦放歌给出的标签就是“甚慢,极有表情”。

这些作品都不适合拿到大师课上来,说到底,也还是秦放歌自己的问题,多创作几首大提琴的作品不就好啦!

当然,秦放歌其实是有创作类似的作品,给韩薇的作品,就属于这样的类型。给低音提琴和大提琴演奏,改编起来也会格外容易,甚至,可以直接移植到大提琴上就行的。因为,在低音提琴的演奏,比起大提琴来更为困难,低音提琴操控演奏更难,对演奏的力量和精准度的要求也更高,没办法,乐器的块头摆在那里的。

但秦放歌为韩薇而作的低音提琴作品,到现在为止,尚未在公开场合演奏过。而且,里面所蕴藏的情感,比起埃德加的“天鹅绝唱”E大调大提琴协奏曲,其实是更负面也更狂暴的。

韩薇就喜欢这样的调调,正好秦放歌也有他最负面和黑暗的情绪要释放,作品里面,处处充满着鬼魅,阴暗,神秘,还有最让人恐惧的死亡。

秦放歌就有给韩薇写过一首死神与少女,音乐的标题就直接了当的点名了音乐的主题。

真的,对比起来,现在学生们选择的这些大提琴作品,情感真的算不得什么啦!

可惜的是,秦放歌的粉丝们对此并不知情,他们也是真的担心秦放歌的精神状况,生怕他陷入悲哀中无法自拔

所谓关心则乱,很多粉丝也算是真正的理解到,为什么大家都说天才其实和神经病没啥区别。没办法,要驾驭这么多的情感,特别是身为作曲家的秦放歌,不搞成神经病似乎都不现实。

“换成我们自己的话,真的会神经衰弱的!”

“我有一个大胆的猜想,哥哥的风流多情,是不是出于和这些负面情绪的对抗呀!”

“悲伤和阴郁无处不在,还有死亡的阴影一直萦绕,所以,哥哥才要更努力的寻找光明,以期对抗黑暗。”

“我觉得可以这样解释的,哥哥不也说过要有善于发现真善美的眼睛的吗?”

“美丽而又有才华的女孩子,说是这世间最珍惜的宝藏也不为过吧!”

“怎么感觉我们是在为哥哥的多情开脱呢?”

“作曲家的世界本来就是特别复杂,他们看到了世界的本质!”

“是的,阴郁悲伤,黑暗死亡都切实存在的,而浪漫美好积极阳光,也是最珍贵的。”

“我倒是越发觉得,哥哥像这样正常,真的非常不容易,没有大意志力的话,是很容易被负面情绪所影响的。”

“曾经有段时间,我看各种新闻,就真的感觉到特别绝望,甚至恨不得这个世界早点毁灭了事。后面哥哥的出现,就像是点亮了我生命的光,让我看到生活中美好和希望的存在。但现在我也知道了,哥哥应该也有经历过和我一样的悲哀和绝望,应该说,比我想得更深更远。”

“我最佩服的就是,哥哥在看透这些黑暗和悲哀的时候,依旧勇敢的选择热爱生活!”

“哥哥过去的很多作品中,都是有着特别深沉和悲哀的情感。”

“我只希望哥哥今后能过得开开心心的!”

只是,粉丝们也都知道,这只是一个美好的愿望,秦放歌是闲不的,这点大家有共识。看他现在的情况就知道啦!

也是有不少的粉丝在揣测,“哥哥这么勤奋和努力究竟所谓何事?谁能讲得明白啊?是对这个世界深沉的爱,还是出于其他方面的原因?”

对此,粉丝们也是众说纷纭,似乎都有道理,但也好像都没有什么站得住脚地方。

但有一点是可以肯定的,秦放歌对艺术的执著和热爱,这是所有人都看得见听得到也感觉得出来的。

不管是基于伟大或者其他的目的,哪怕是秦放歌在唐璜中所说的,“我爱所有的女人”这样的目的,他所做的一切,都是得到粉丝们肯定和支持的。至于所有的喜欢和认可,这个最忠实的粉丝也都是不敢奢望的。

秦放歌在这样的大师班上的表现,就是最为突出的。他这也完全公益,花费自己的时间和金钱,他自己组建的公益基金会,捐出他歌剧创作和演出的全部收入。

无伴奏大提琴组曲的创作难度很高,因为它是利用单一的旋律来呈现对位的旋律,大提琴不仅要演奏高音声部的音乐旋律,还要配合高声部的音乐旋律的低音伴奏,用单旋律乐器表现和声丰富的复调音乐,没有强烈的创新意识、深厚的对位法功力不能实现。

同时,无伴奏大提琴组曲也对演奏者提出了有力的挑战。大提琴的弦比小提琴粗,每一个音程之间的距离更长,演奏快速乐句的时候比较困难,除了具备演奏乐器具有的一般的音乐素养之外,对演奏者的力量和肌肉控制能力要求非常高。

无伴奏大提琴组曲大大地提升了大提琴的表现力,使大提琴由只能伴奏低音的乐器与其他乐器具有同等重要的位置,从此在乐器中树立了地位。目前最被公认的、最具权威性的版本有卡萨尔斯、托特里埃、傅尼叶、罗斯特洛波维奇、马友友等人的唱片。马友友于1997年把这部作品拍成了电影马友友的巴赫灵感,用音乐和视觉艺术结合刺激了人们的思想,拓宽了人们的想像空间